-
유럽과 한국의 현대미술을 잇는 숨 프로젝트의 이지윤 대표
-
[2024.02.27][이지윤의 아트 에콜로지]무라카미 다카시의 교토 입성
-
[2024.01.22][이지윤의 아트 에콜로지]예술적 경험으로 태어나는 신 기념비 시대
-
[2023.12.18][이지윤의 아트 에콜로지]서구 은행은 왜 미술품을 모으나
-
[2023.12.16]한국화와 컴퓨터는 현대미술을 어떻게 만날까?
-
[2023.12.13]예술가의 ‘붓’이 된 인공지능, 이젠 영상으로 시를 쓰네
-
[2023.12.01]“그래픽서 인공지능까지… 발전 기술 활용한 작품”
-
[2023.11.19]세상에 이런 미디어아트가 있네…무료 도슨트까지 해준다는 ‘그 전시’
-
[2023.11.13][이지윤의 아트 에콜로지] ‘예술적 경험’이 최고의 투자
-
[2023.11.09]8폭의 디지털 병풍 위를 흐르는 몽환적 ‘AI 산수화’
-
[2023.11.09]눈이 녹고 싹이 돋고 시선이 멎었다…계절이 흐르는 병풍이었다
-
[2023.10.09][이지윤의 아트 에콜로지] 좋은 건축과 좋은 건축주
-
[2023.10.07]인공지능이 그린 산수화, LED 병풍에 수놓았다
-
[2023.10.04]인공지능이 그린 산수화…DDP 수놓다
-
[2023.10.03]해리포터처럼 그림이 움직인다…판타지가 현실이 되는 DDP ‘럭스’
-
[2023.09.08]화려한 의자에 녹아든 ‘공감과 상생’… “지속가능성 비전 공유할 것”
-
[2023.09.08]“한국 건축의 문제, 멈춰 서서 같이 생각해볼 때”
-
[2023.09.07]21세기 영국의 다빈치 ‘헤더윅 전’ 기획한 이지윤 숨프로젝트 대표
-
[2023.09.06]CEO가 된 큐레이터, 현대미술 거장들 한국에 불러모으다
-
[2023.09.05]런던에 버려진 의자, 예술작품으로 재탄생
-
[2023.09.04]버려진 의자가 예술작품으로…MCM, ‘잉카 일로리’와 협업 전시
-
[2023.09.04]의자가 예술작품으로! MCM, 세계적 디자이너 잉카 일로리와 협업 아트 전시 선보여
-
[2023..08.01]‘영국의 레오나르도 다빈치’ 토머스 헤드윅의 30개 주요 프로젝트 드로잉을 만난다
-
[2023.08.03]세계 1위 기업 업무공간은 어떻게 생겼나?… ‘헤더윅 스튜디오’ 전
-
[2023.07.25]지루한 도시에서 쿨한 서울로… ‘헤더윅 전’ 기획한 이지윤 숨 프로젝트 대표
-
[2023.07.24]전시 ‘헤더윅 스튜디오: 감성을 빚다’
-
[2023.07.13]“유럽·아시아 함께 숨 쉬게…”/ 현대미술 큐레이터 이지윤
-
[2023.07.04]‘영국의 다빈치’ 헤더윅의 요란 발랄한 서울 나들이 전
-
[2023.07.03]팽이 의자·전기차에 뉴욕 ‘베슬’까지… ‘현대의 다빈치’ 손끝서 탄생
-
[2023.06.29]전세계 랜드마크 심는 영국의 다빈치…천년 지나도 살아 숨 쉴 건축을 빚다
-
[2023.06.29]英디자이너 헤더윅의 작품, 모형으로 만나요
-
[2023.06.29] ‘영국의 다빈치’ 헤더윅 “노들섬을 공공 피서지로 만들고 싶다”
-
[2023.06.28] “노들섬 피서지 만들 것” 서울에 반한 ‘영국 다빈치’의 야심
-
[2023.06.28] 서울에서 보는 영국 건축가 헤더윅 작품 30점…‘헤더윅 스튜디오’展
-
[2023.06.27] 감성을 큐레이팅하다
-
[2023.06.26] 구글 신사옥 구상한 영국의 다빈치, 헤더윅
-
[2023.05.08] 게르하르트 리히터에서 신타 탄트라까지 격이 다른 아트 컬렉션 가득…설해원(雪海園)③
-
[2022.11.24] 최정화가 카타르 월드컵 초대 작가가 된 까닭은 [Opinion : 이지윤의 퍼스펙티브]
-
[2022.11.13] 40년의 여정, 공공미술과 조각의 인문학적 새 지평 열어[이지윤 큐레이터의 은밀한 미술인생]
-
[2022.10.16] ‘지금’을 녹여낸 사진 같은 회화[이지윤 큐레이터의 은밀한 미술인생]
-
[2022.09.18] 역사 속 트라우마 예술로 시각화… 과거에 비추어 현재 조망 성찰케[이지윤 큐레이터의 은밀한 미술인생]
-
[2022.09.08] 미술시장 ‘서울의 봄’, 아름다운 꽃을 피울 수 있을까
-
[2022.08.24] “정통 미술의 진수를 보여드릴게요”
-
[2022.08.14] 당대 세계미술 흐름 앞선 ‘실천가’… 지난 10년 가장 핫한 여성작가[이지윤 큐레이터의 은밀한 미술인생]
-
[2022.07.17] 필름 카메라로 그린 추상화 거대사회 속 개인 존재 묻다[이지윤 큐레이터의 은밀한 미술인생]
-
[2022.06.19] 기존 형식·관념 뒤집기로 시대에 저항 [이지윤 큐레이터의 은밀한 미술인생]
-
[2022.05.22] 일상의 물건들을 한 시대의 풍경으로 [이지윤 큐레이터의 은밀한 미술인생]
-
[2022.04.25] 억압에 저항, 파괴적 창조… 행동하는 예술정신 [이지윤 큐레이터의 은밀한 미술인생]
-
[2022.03.27] 죽은 동물 통해 삶의 화두를 던진, 그만의 ‘메멘토 모리’ [이지윤 큐레이터의 은밀한 미술인생]
-
[2022.03.06] 힌두철학서 얻은 영감, 물질에너지 넘실대는 시공간으로 그려내 [이지윤 큐레이터의 은밀한 미술인생]
-
[2022.01.24] 관찰, 실험, 상상…마법 같은 혁신적 회화 만드는 ‘21세기 피카소’ [이지윤 큐레이터의 은밀한 미술인생]
-
[2022.01.25] 전시장 휘몰아친 한국산 파도…물멍에 빠진 런던 관객들
-
[Nov 29, 2021] In Between Present and Future: LUX
-
[2021.11.04] [이지윤 특별기고] “중견 작가군, 안목있는 콜렉터, 기업 인프라가 매력”
-
[Oct 15, 2021] Frieze Week London And Beyond: 5 Essential Exhibitions To See
-
LUX: New Wave of Contemporary Art open at 180 Studios until December 2021
-
[2021.10.15] [월드&포토] 런던 홀린 마법…한국의 파도와 모란도 미디어 아트
-
[2021.10.07] 런던 180스튜디오에서 ‘럭스’ 전시…새로운 미디어아트 물결
-
[2021.07.23] 런던올림픽 벽화로 유명세 `신타 탄드라` … `설해원`리조트서 최신작 선보여
-
[2021.07.15] 명품 불가리, 화려한 색채 향연…형형색색 사슬·구슬에 반하다
-
[2021.07.15] [양양]양양서 만나는 세계 미술명장 작품
-
[2021.07.14] ‘설해원雪海園 아트 프로젝트’ 단독 공개
-
[2021.07.13] 불가리 컬러(BVLGARI COLORS) 전시회 개최…숨 프로젝트 현대 미술작품도 공개
-
[2021.07.13] 불가리 컬러 전시회 개최…전 세계 최초
-
산업혁명 종주국 영국이 ‘멘털 캐피털’에 꽂힌 이유
-
창조산업과 예술경영의 시대의 도래
-
런던올림픽 특별전 큐레이터 이지윤,”미술은 thinking!”
-
나는 ‘독립 큐레이터’다: 2012년 런던올림픽 특별전 기획 이지윤씨…그는 오늘도 ‘창의적 컨설팅’을 위해 세계를 누빈다
-
사진예술의 변천사를 한눈에…’아주 공적인 아주 사적인’: 4일 국립현대미술관 서울관서 개관…1989년 이후 작품 300점 전시
-
[2018.03.02] 올림픽 선수들도 극찬한 PARK ROCHE Resort & Wellness
-
[2017.02.25] 팝아트적인 내 작품, 진짜 자연 돋보이게 해
-
[2018.02.11] 질의응답 시간 가진 리차드 우즈
-
[2018.01.03] 패션과 아트의 상징 ‘MCM’ 밀레니얼 세대 잡는다
-
[2017.12.27] 「MCM」 예술로 다시 한번 르네상스 이룬다!
-
[2017.12.27] MCM, 예술을 통해 꿈꾸는 또 한 번의 르네상스
-
[2017.12.26] MCM, 음악·예술·여행·테크놀로지 통한 ‘2018 라이프스타일’ 제시
-
[2017.12.14] 큰손 취향 저격… 갤러리·호텔 뺨치는 PB센터
-
[2015.08.19] 우리 옷에 바람을 입히다 – 이영희 展 – 바람,바램
-
[2011.09.04] “활짝 열린 대안공간, 실험적 작가들에게 날개 달아준다”
-
[SPECIAL EDITION_(4)] 10년 후가 더 기대되는 유망작가 25인 Ⅳ: 선정위원 이지윤 ... 김아영, 강임윤, 박여주, 빠키, 한경우
-
‘제국’은 사라져도 예술 작품은 영원히 남는다: 세계의 파워 컬렉터 〈1〉 뉴욕 리버하우스 컬렉션과 알베르토 머그라비
-
눈앞 이익 생각 않고 지원, 돈으로 따질 수 없는 수익 창출: 문화강국 유럽, 정책 뜯어보기 〈9〉 문화정책의 윤활유 -기업 스폰서십
-
국가 재산 불리고, 신진 작가 키우고…’웰스 매니지먼트’: 문화강국 유럽, 정책 뜯어보기 〈8〉 영국, 국가대표 현대미술 컬렉션 만들기
-
풍부한 인프라와 체계적 지원, 창조적 커뮤니티 꽃피워: 문화강국 유럽, 정책 뜯어보기 〈7〉 각국 작가 빨아들이는 동베를린의 힘
-
똘똘 뭉친 8000명 기부자 “좋은 작품 무료로 보게 하자”: 문화강국 유럽, 정책 뜯어보기 〈6〉 영국 미술관·박물관의 수호천사 ‘아트 펀드’
-
국적 안 따지고 최고의 교육…글로벌 인재들이 모여든다: 문화강국 유럽, 정책 뜯어보기 〈5〉 큐레이터 양성소, 네덜란드 드 아펠(De Appel)
-
기발해야 지원한다…큐레이터들, 열린 마음으로 작가 발굴: 문화강국 유럽, 정책 뜯어보기 〈4〉 프랑스 ‘르 콩소르숌’, 그 30년 예술 지원의 발자취
-
국내외 예술인 활발하게 연결, 글로벌화 디딤돌로 활용: 문화강국 유럽, 정책 뜯어보기 〈3〉 스웨덴 미술계를 국제화한 IASPIS
-
중앙의 힘, 지방의 다양성이 문화 강국 키웠다: 문화강국 유럽, 정책 뜯어보기 〈2〉 프랑스 전 문화부 장관 자크 랑의 문화대중화 정책
-
GDP 29% 만드는 DCMS의 비결 ‘돈은 정부, 실행은 전문가’: 문화강국 유럽, 정책 뜯어보기 〈1〉 영국 ‘팔거리 정책(Arm’s Length Policy)’
-
“작가는 물질 조합하는 역할 관객 참여해야 작품 완성된다”: 12월 11일까지 영국 왕립미술학교에서 열리는 아니슈 카포 전시회를 가다
-
한국 현대미술은 새로웠다. 그래서 런던은 설렜다
-
키치 조각품부터 심리적 드로잉까지,실험작 파노라마: 세계의 파워 컬렉터 〈7〉 루디 아킬리
-
매년 1000억원 이상 지원 유리 향한 ‘깨지지 않는’ 열정: 세계의 파워 컬렉터 〈8〉 유리 아트 수집·후원, 미국 코닝사
-
[2011.02.22] ’건물전체가 예술품’ 아트클럽1563…英우즈 첫 한국전
[2021.07.13] 불가리 컬러 전시회 개최…전 세계 최초

사진=불가리
톱데일리 최지은 기자
<불가리 컬러 전시>가 전 세계 최초로 한국에서 개최된다. 컬러의 대가 불가리의 컬러를 향한 끝없는 열정과 실험 정신을 들여다볼 수 있는 이 전시는 예술의전당 한가람디자인미술관에서 7월 20일부터 9월 15일까지 열린다.
1884년 이탈리아 로마에서 시작된 불가리는 독창적인 스타일과 대담한 컬러, 과감한 볼륨감 그리고 로마 문화를 연상시키는 요소들을 활용해 아름다운 주얼리, 워치, 액세서리, 향수 컬렉션을 선보여왔다. 특히, 자연의 귀중한 선물과도 같은 컬러 젬스톤은 불가리에 있어 가장 큰 영감의 원천이자 그 자체로도 예술 작품과 같다. 불가리는 지난 130여 년간 세계 도처의 최상의 컬러 스톤을 찾아다니며 탐구하고, 독창적인 컬러 조합과 스톤 컷팅 방식을 적용해, 화려한 로마의 감성이 깃든 수많은 걸작을 탄생시켰다.

사진=불가리

사진=불가리

사진=불가리

사진=불가리

사진=불가리
전시는 1930년대 초부터 현재까지 오직 불가리만이 구현할 수 있는 컬러 대표작들을 소개한다. 불가리 헤리티지 컬렉션 및 세계적으로 권위 있는 개인 소장 컬렉션 190여 점을 매혹적인 스토리와 만날 수 있다. 젬스톤에 따라 완전히 다른 디자인이 탄생하는 과정과 각각의 젬스톤이 지닌 상징성을 자세히 알 수 있도록 구성되어 더욱 특별하다.
불가리의 컬렉션에 더해, 숨 프로젝트(SUUM PROJECT)에서 엄선한 국내 주요 7인의 현대 미술 작품도 이번 전시와 함께 공개된다. 참여하는 7인의 한국 작가들 (김종원, 노상균, 이세현, 이수경, 오순경, 최정화, 빠키)은 이번 전시의 주제인 로마의 문화적 근간으로 만들어진 불가리 마스터피스로부터 영감을 받아 새롭게 작품을 창작하기도 하였다. 본 전시는 이러한 아트와 문화의 접목을 통해 전통과 현대가 공존하는 아름다운 공간으로 완성된다.
또한 곳곳에 설치된 흥미로운 디지털 아트는 보는 즐거움을 더욱 배가시켜준다. 각각의 룸에는 로마에서의 영감을 받은 아름다운 영상이 장식되며 멀티컬러룸에는 LG 올레드 디스플레이로 시공간을 넘는 디지털 작품이 선보인다.
불가리 컬러 전시는 미학적일 뿐만 아니라, 인터렉티브한 체험적인 요소를 더해 차별화한다. 프레스티지하고 럭셔리한 이탈리아 하이 주얼러 정신을 향기로 담은 불가리 퍼퓸이 전시장에 분사되어 후각적인 감각을 터치한다. 이 외에도, 증강 현실(AR) 기술을 접목한 포토존과 색다른 방식으로 불가리 주요 아이콘을 소개하는 현대 불가리 갤러리가 준비되어 전시회를 찾는 관람객들의 만족도를 더욱 높여줄 것으로 기대된다.
불가리 CEO 장 크리스토프 바뱅은 “이번 전시는 영원의 도시, 로마의 해 질 녘을 수놓은 컬러, 아름다움 그리고 역사적인 보물에서 영감을 받아 탄생한 창의적인 불가리 마스터피스들을 한국 관람객들에게 선사해줄 것입니다. 더 나아가, 주얼리를 하나의 예술로 바라보는 불가리의 가치관을 반영해, 한국 및 국제적으로 저명한 예술가들의 작품과 주얼리를 접목했습니다. 주얼리와 현대 예술이 만들어낼 조화로움을 경험해보시기 바랍니다.”라고 전했다.
또한 불가리 코리아 이정학 대표는 “수년의 오랜 준비 기간을 거쳐 중요한 마켓인 한국에서 불가리 컬러 전시를 세계 최초로 개최하게 되어 감회가 새롭습니다. 이번 전시를 통하여 국내 고객들이 불가리의 역사와 뿌리는 물론, 시대의 변모에 맞춰 진화하는 브랜드의 동시대성을 경험할 수 있기를 바랍니다. 더불어 국내 아티스트 및 업체와의 협력을 통해 한국에 가장 접목된 콘텐츠를 제공하고 국내에서 사회적 기업으로서의 역할도 확대할 수 있도록 기획하였습니다. 불가리 컬러 전시회로 불가리가 가진 아름다움과 가치가 한국에서 더욱 잘 이해되는 계기가 되기를 희망합니다.”라며 전 세계 최초로 한국에서 개최되는 불가리 전시에 대한 소감을 전하였다.
국내 작가들과 작품을 기획한 숨 프로젝트의 이지윤 대표는 “이번 전시는 불가리 브랜드 디자인의 근간이 로마 문화에서 왔다는 것에 주목 하였습니다. 즉, 로마의 신화, 다채로운 로만 글라스, 황제와 골드, 천문학 등 다양한 로마에 대한 은유적 해석에 근간하여 7명의 한국 현대 미술 작가들을 초청하였습니다. 그리고 저는 이번 ‘색(Color)’이라는 전시 주제를 ‘형형색색’ 이라는 동양의 개념으로 접근 했습니다. 단지 시각적 빛의 산물인 ‘색’을 넘어서, 어떤 형태와 물성의 본질을 규정해 주는 ‘색’은 우주 만물을 상징할 수 있습니다. 작은 보석 안의 다채로운 빛은 마치 큰 우주를 담고 있는 것 같습니다. 참여한 7명의 작가들은 서로다른 물성과 형태의 작업을 통해 각기 다른 색의 세계를 보여줍니다” 라며 기획 의도를 설명하였다.
한편, 불가리 컬러 전시 티켓은 7월 1일부터 인터파크를 통해 예매할 수 있으며, 현장에서도 구매 가능하다. 티켓 판매금의 일부는 세이브더칠드런 코리아에 기부되어 추후 국내 아동들을 후원하는 데 사용되게 된다. 이와 동시에, 불가리는 인터렉티브한 어플리케이션을 출시하여 전 세계 모든 사람이 모바일로도 전시 콘텐츠를 경험할 수 있게 할 예정이다.